SEMIOSFERA, convergencias y divergencias culturales. Segunda Época

Descarga Semiosfera nº 4 (Junio 2016)

uc3mojs -- — vie, 15 jul 2016 09:46:18 +0200

Presentación

Rosa de Diego, Ignacio Lorente — vie, 24 jun 2016 13:52:05 +0200

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3183

Transformación urbana, comunicación y sistemas de racionalidad

Enrique Antolín Iría, José Manuel Fernández Sobrado, José Ignacio Lorente Bilbao — vie, 24 jun 2016 13:52:45 +0200

Resumen: Desde los años noventa, las principales ciudades españolas se han visto inmersas en procesos de transformación urbana orientados hacia un posicionamiento estratégico en el concurrente mercado global de ciudades, donde compiten por lograr visibilidad y liderazgo para atraer recursos, influencia y participación en las redes económicas, políticas y culturales internacionales. Desde el punto de vista de la comunicación, gran parte de los discursos que han orientado estas transformaciones han girado en torno a la definición y consolidación de la idea de oportunidad, como lógica dominante de la reconstrucción urbana, tanto en lo que respecta a su configuración física, urbanística y arquitectónica, como en lo referente a la producción de nuevos imaginarios asociados a la ciudad y a la propia condición ciudadana. Este proceso se ha desarrollado paralelamente a la implantación de nuevos sistemas de racionalidad aplicados a la intervención y planificación urbana y a la redefinición el papel de la administración pública y de la ciudadanía en la gestión de la ciudad.

Palabras clave: ciudad, regeneración urbana, comunicación, cohesión social, racionalidad

Abstract: Since the nineties, the major Spanish cities have been immersed in urban transformation processes oriented to a strategic positioning in the concurrent global market of cities, where they compete to achieve visibility and leadership to attract resources, influence and participation in international economic, political and cultural networks. From the point of view of the communication, most of the discourses that have guided these changes have revolved around the definition and consolidation of the idea of chance, as the dominant logic of urban reconstruction, both with regard to its physical, urban and architectural configuration, and to the production of new imageries associated to the city and to the citizen condition itself. This process was developed in parallel with the implementation of new systems of rationality applied to the intervention and urban planning and redefining the role of government and citizens in city management.

Keywords: city, urban regeneration, communication, social cohesion, rationality

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3184

Escenas urbanas

Javier Martínez Callejo — vie, 24 jun 2016 13:53:22 +0200

Resumen: Las escenas urbanas de ‘Blade Runner’ (Ridley Scott - 1982) y ‘The Truman show’ (Peter Weir - 1999), tan significativas y a la vez tan dispares, sirven de argumento para el análisis, desde el punto de vista urbano, de la evolución acontecida en el modo de comprender, idear y formalizar la ciudad a lo largo, fundamentalmente, de la segunda mitad del siglo XX. Se dibujan de este modo una multiplicidad de escenas urbanas que el cine, según el caso, ha adoptado y que, vinculadas a la situación sociopolítica y al pensamiento cultural imperante en el momento, describe un discurso, a buen seguro, no muy distante descrito por la filmografía. Frente a las imágenes más catastrofistas de la ciudad, que dibujan las películas que en los últimos años se han aventurado a visualizar el futuro, la ponencia de la que este artículo es resumen, define las pautas que desde la técnica urbana se considera habrán de definir las escenas urbanas del futuro.

Palabras claves: Escena urbana, Evolución urbana, Ciudad futura

Abstract: The ‘Blade Runner’ (Ridley Scott - 1982) and ‘The Truman show’ (Peter Weir - 1999) urban scenes, so significant and at the same time disparate, serve as argument for the analysis, from the urban point of view, of the evolution seen in the way of understanding, imaging and formalizing the city along, mainly, the second half of the twentieth century. In this way, a multiplicity of urban scenes are drawn and adopted by the cinema and, according to sociopolitical situation and cultural movement at that moment, give a lecture not very different from the films. Facing the most catastrophic images of the city, that draw the films that in recent years have ventured to visualize the future, the speech of which this article is an abstract, defines the guidelines that from the urban technique is considered to.

Keywords: Urban scene, Urban development, Future city

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3185

Pedagogías de la mirada fílmica sobre la ciudad

José Ignacio Lorente — vie, 24 jun 2016 13:53:50 +0200

Resumen : A lo largo del pasado siglo, el cine se ha configurado como un dispositivo que al tiempo que tomaba la ciudad y sus transformaciones como objeto privilegiado de representación, gestionaba su imaginario, el régimen de visibilidad de las tensiones y desigualdades que conformaron la ciudad moderna, educando así la mirada del espectador que accedía a la experiencia urbana. Este trabajo analiza la forma en que el cine además de poner en escena los cambios, las transformaciones y los conflictos que movilizan el espacio y el imaginario urbanos, escenifica también, reflexivamente, sus propios presupuestos estéticos y formales, adquiriendo la condición de una mirada implicada, posicionada frente a la ciudad como objeto en constante reconstrucción. Para ello, se analiza la película Barrio, de Fernando León de Aranoa (1998), con el objetivo de indagar el universo semiótico del film y sus procesos de sentido, y con el propósito también de ensanchar su horizonte de lectura hasta alcanzar la actual problemática urbana. Frente al relato elogioso de la ciudad moderna, la película Barrio plantea una mirada crítica y una propedéutica de la ciudad confrontada con el espectáculo aquiescente de la regeneración urbana acometida en las principales ciudades españolas a lo largo de las últimas décadas.

Palabras clave: ciudad, regeneración urbana, discurso, comunicación, cine

Abstract: Throughout the last century, the cinema has been configured as a device that took the city and its transformations as a privileged object of representation, and managed the collective imaginary and the regime of visibility of tensions and inequalities that shaped the modern city at the same time, educating the viewers gaze that accessed to urban experience for the first time. This paper analyzes the way in which the cinema in addition to staging the changes, transformations and conflicts that mobilize the space and urban imaginary, also stages reflexively its own aesthetic and formal criteria, acquiring the status of a implied look, facing the city as an object in constant reconstruction. To do this, the paper analyses the film Barrio (Fernando Leon de Aranoa, 1998), with the aim of researching the semiotic universe of the film and its meaning processes, and also with the purpose of broadening the reading horizon up to the current urban problems. Against the laudatory narration of the modern city, the film raises a critical look and a propaedeutic of the city confronted with the acquiescent spectacle of urban regeneration rushed in the main Spanish cities over the last decades.

Keywords: city, urban regeneration, discourse, communication, cinema

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3186

The Straight Story y el juego de la oca

Fernando Bajo Mtnez de Murguía — vie, 24 jun 2016 13:54:21 +0200

Resumen: Cine y arquitectura mantienen una relación como disciplinas artísticas que trabajan con el espacio y el tiempo. Son muchas y de diferentes intensidades las maneras en las que esta relación ha cristalizado, pero quizá una de las más singulares sea la forma simbólica de conectarse a través del juego. Así existen películas que recuerdan espacialmente lugares cuya estructura puede identificarse con la de un determinado juego de azar. Este texto explora un caso de conexión entre un famoso filme y el espacio suburbano del Medio Oeste Norteamericano a través del conocido juego de la Oca.

Palabras clave: Cine y el Juego de la Oca, El espacio en el juego, Relaciones espaciales topológicas

Abstract: Film and architecture keep a subtle relation as disciplines that work with space and time. This connection has come up in many and different ways, but probably it is the symbolic dimension of gambling the most singular of them. So there are films that recall symbolic places through similar structures as those from specific amusement games. This paper explores a case relating a famous film with the suburban Midwest environment through the ancient game of the Goose.

Keywords: Film and the game of the Goose, The space of the games, Topology spatial relation

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3187

La ciudad imaginada. Espacio común en las fronteras del pensamiento

Ibai Etxezarraga Álvarez, Beñat Guarrotxena Aranburu — vie, 24 jun 2016 13:54:48 +0200

Resumen: La arquitectura y el urbanismo son disciplinas en las que lo que prima -a priori- es que aquello que se construye tenga una utilidad objetiva para aquel para el que se construye. En última instancia, se trata de construir el biotopo para que el ser humano, como animal social, pueda desarrollar todo el abanico de procesos inherentes a su condición. Al suponer el hábitat un factor determinante en cualquier contexto vital, una parte de la labor del planificador y la del proyectista consiste en dotar aquello que se construye de una serie de atributos semánticos con los que configurar la forma perceptiva. La dotación de códigos concretos en un edificio o contexto urbano presenta un límite: el que el uso que se le presupone no se vea condicionado de manera determinante por otra serie de factores. El cine, en cambio, permite un tratamiento radicalmente distinto de la práctica arquitectónica: una mayor libertad creativa.

Palabras clave: cine, ciudad, imaginada, experiencia, arquitectura

Abstract: The architecture and the urbanism are two disciplines in which the most important thing -at least at first sight- is that the building has to be useful for the person or group it is built for. At the end, the aim is to create a certain biotope where human being, as far as a social animal, should be able to develop the wide range of processes his own condition requires. As the habitat supposes a crucial factor in any vital context, one part of the duty of planners and designers should be to provide buildings or cities with a series of semantic features, with the objective of configuring the perceptive form. The provision of those codes in a building or urban context presents a limit: no factor should condition the use it is supposed to have. Otherwise, the cinema allows a radically different way to approach to architecture: a greater freedom.

Keywords: cinema, city, imagined, experience, architecture

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3188

La poética de la ciudad futurible. Blade Runner y Código 46

Claudia Peñaranda Fuentes — vie, 24 jun 2016 13:55:22 +0200

Resumen: Las películas futuristas Blade Runner y Código 46 son analizadas aquí como obras capaces de iluminar algunas problemáticas urbanas contemporáneas. El artículo sugiere que la capacidad de ambas películas para revelar aspectos de la ciudad actual, se debe a su eficaz empleo de un conjunto de recursos poéticos. La poética de la ciudad a través del cine altera los significados que habitualmente asociamos a la urbe y a sus arquitecturas. En el caso de los filmes analizados, que imaginan un futuro insólito pero creíble, esta transformación poética contiene una especie de alarma sobre determinados hechos urbanos que amenazan el equilibrio de nuestra vida presente. Así, la mirada del cine sobre la ciudad, es capaz de mostrarnos, a ciudadanos y arquitectos, realidades ocultas bajo el manto de la cotidianidad.

Palabras clave: Arquitectura, urbanismo, cine, ciudad, poética

Abstract: Two futuristic films, Blade Runner and Code 46, are analysed in their ability to shed light upon on-going urban phenomena. The paper relates the competence of both films at exposing urban problems to their use of poetic techniques. The “poetics of cities” in Blade Runner and Code 46 involves changing the meaning usually coupled with towns – and their architecture. The result is an uncanny but convincing urban future, and a refined warning over a number of facts that threaten the fragile balance of our present-day metropolitan lives. Both films demonstrate that cinema can be remarkable at revealing realities obscured by the everyday routine of architects, planners, and citizens.

Keywords: Architecture, cities, cinema, poetics, town planning

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3189

“Cine Quinqui”, injusticia y ciudad

Álvaro E. Olaiz — vie, 24 jun 2016 13:55:54 +0200

Resumen: Desde su nacimiento, el cine ha dirigido su mirada a la ciudad desde diversos puntos de vista. Así, intentaremos analizar la interacción entre construcción urbana y cine, buscando con la mayor objetividad posible la influencia y la responsabilidad que han tenido tanto la arquitectura como el urbanismo en la construcción de la ciudad y sus consecuencias en cuanto a la creación del arquetipo de ciudad imperante creado por el cine. Por medio del denominado 'Cine quinqui', estudiaremos el crecimiento urbano y el fenómeno sociológico derivado del desarrollismo español de mediados del siglo XX. Los barrios que protagonizan estas películas, así como los que ocupan los limites urbanos de otras ciudades, surgen a partir del ‘Plan de supresión del barraquismo’, promovido por el régimen franquista en un intento de erradicación del chabolismo. Se edificarán numerosos polígonos en las periferias, de tipología urbanística de edificación abierta, con baja densidad, en larguísimas hileras y generalmente de una ínfima calidad de construcción, que fueron denominados inmediatamente por sus críticos como barraquismo vertical. Pero, ¿condiciona realmente el urbanismo los comportamientos sociales de sus habitantes?, o se retrata la ciudad por criterios estéticos como un personaje más, sin ajustarse en muchos casos a la realidad.

Palabras clave: Cine, ciudad, urbanismo, droga, desarrollismo

Abstract: Since their beginning, the films and cinema in general have looked to the city as inspiration from several points of view. In this text we will try to analyze the interactions between urbanism and films, exploring the influence and responsibility that architecture and urbanism have in the the archetypal hegemonic city that is also the one that is re-created in films and cinema.Through the so-called 'Cine Quinqui*' we will study, specifically, the urban growth and sociological phenomenon related with the Spanish economic development of the mid-Twentieth century. We have to consider that the neighborhoods that are co-protagonist in these “Quinqui films”, are consequences from the 'Plan de supresión del barraquismo' (an urbanistic plan the years when General Francisco Franco was the dictator of Spain, that aims to destroy all the informal buildings or slums from the city limits), help us to discover social relationships and influences from architecture in a generation's lifestyle. Also, we will see that one specific architecture is featured in “Quinqui Cinema”: open buildings in the surrounding neighborhoods of city centers, with low density, in lengthy rows and generally a poor quality of construction (which were called immediately by critics as vertical slums).So let’s question ourselves, through cinema: Does urbanism determines the social behavior of a city inhabitants?, and if so, urbanism in cinema has been only portrayed following aesthetic criteria, or has been used to explore its impact on reality and citizens?

* For now on “Quinqui films” or “Quinqui cinema”

Keywords: Cinema, city, urbanism, drugs, development policy

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3190

El bufón como testigo. La posibilidad de investigación comparada de la ciudad moderna a través de la narrativa gráfica

Ibai Gandiaga Pérez de Albéniz — vie, 24 jun 2016 13:56:28 +0200

Resumen: El artículo estudia la relación entre ciudad y cómic, para estudiar la posibilidad de profundizar en un estudio estructurado sobre la visión que de la ciudad han arrojado los cómics de la era moderna. Es una particularidad del cómic la escasez de investigación académica, en términos relativos, menor aun si consideramos la vertiente de investigación que relaciona arquitectura e historieta. Siendo un modo de expresión artística directamente relacionado con la cultura popular, su legitimidad no ha sido reconocida hasta finales del siglo XX. Esa atalaya desautorizada ha permitido, paradójicamente, una creación en muchas ocasiones comprometida y visionaria, y ha dado al creador de cómics la condición de 'bufón de la corte', esto es, aquel que se atreve a decir las verdades sin miedo por no tener una legitimación intelectual. Entendiendo que el cómic es un arte directamente relacionado con la concepción moderna de la ciudad, se puede concluir que resulta cuanto menos necesaria una revisión de la historia urbana desde el prisma del arte secuencial. Para probar la posibilidad de esa investigación, se analiza la historia de la ciudad moderna mediante la comparación de determinados cómics, su periodo histórico y ciudades modélicas del mismo periodo.

Palabras clave: Ciudad, cómic, historia urbana

Abstract: This paper analyzes the relation between the city and the comics, in order to study the possibility of further organized research on the way modern age comic books have mirrowed the vision of the city. The comic books lacks of academic research, in relative terms, and even less if counting aspects regarding to comic books and architecture. If we consider comic book as a mass culture artistic expression, its legitimacy has not been recognized until late 20th century. Paradoxically, this discredited position has allowed a visionary and committed way of creation, and has given the comic creator sort of 'Court's Jester”' role, this is, the one who, not having an intellectual legitimacy, dares telling the true without fearing the consequences. If we agree that comic book is an art directly related to the modern conception of the city, therefore we conclude that a research of urban history through the perspective of sequential art would be something useful. To prove the possibility of that research, the paper analyzes the history of modern city, comparing certain comic books, their historic background and the period's archetypal cities.

Keywords: City, comic books, urban history

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3191

Pintura, literatura y ciudad. Imaginando Bilbao al estilo de Verhaeren

Frederik Verbeke — vie, 24 jun 2016 13:56:54 +0200

Resumen: La poesía de Émile Verhaeren (1855-1916) entusiasmó a muchos escritores y pintores de principios del siglo XX, entre ellos el poeta Ramón de Basterra (1888-1928) y los pintores Aurelio Arteta (1879-1940) y Darío de Regoyos (1857-1913). La forma de imaginar y representar la ciudad de Bilbao en sus obras recuerda a menudo el imaginario de Émile Verhaeren, el poeta que forjó la imagen de la “ciudad tentacular”.

Palabras clave: Verhaeren, Regoyos, Basterra, Arteta, Bilbao

Abstract: The poetry written by Émile Verhaeren (1855-1916) was received with enthusiasm by many writers and painters at the beginning of the twentieth century, among whom the poet Ramón de Basterra (1888-1928) and the painters Aurelio Arteta (1879-1940) and Darío de Regoyos (1857-1913). Their way of imagining and materializing their vision of the city of Bilbao reminds one of Émile Verhaeren, the poet who created the image of the “tentacular cities”.

Keywords: Verhaeren, Regoyos, Basterra, Arteta, Bilbao

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3192

El cine imagina la ciudad: cuatro historias de dos ciudades que son la misma ciudad en dos tiempos

Luis Eguiraun — vie, 24 jun 2016 13:57:23 +0200

Resumen: Este artículo intenta esbozar algunos rasgos característicos del surgimiento de la ciudad moderna y su relación histórica con la invención del cinematógrafo. Se habla del cine como observador privilegiado de la historicidad de los espacios urbanos y se propone el análisis en paralelo de la transformación urbana de Bilbao y la evolución del terrorismo de ETA a través de dos cortometrajes y dos largometrajes realizados por las productoras bilbaínas Lan Zinema y Sendeja Films entre 1982 y 2013.

Palabras clave: Cuidad, cine, modernidad, Historia, Bilbao

Abstract: In this article some distinctive features of the upsurge of the modern town are outlined, together with its historic link to the invention of the cinema, the cinema as a privileged observer of the historicity of urban spaces. Besides, a parallel analysis is carried out of the urban transformation of Bilbao and the evolution of ETA's terrorism by means of two short and two full-length films produced by two firms from Bilbao, Lan Zinema and Sendeja Films, between 1982 and 2013.

Keywords: City, cinema, modernity, History, Bilbao

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3193

Inhabitables ciudades dibujadas. Imágenes del mundo urbano en el álbum ilustrado actual

Raquel Gutiérrez Sebastián, Borja Rodríguez Gutiérrez — vie, 24 jun 2016 13:57:51 +0200

Resumen: El trabajo revisa someramente el concepto de álbum ilustrado y su carácter proteico, multiforme y propio de la postmodernidad y hace un análisis de la imagen de la ciudad en algunos álbumes ilustrados contemporáneos de Anno, Jimmy Liao y especialmente Shaun Tan, autor cuyas creaciones ilustradas presentan una serie de imágenes desconcertantes del mundo urbano.

Palabras clave: Álbum ilustrado, ciudad, Mitsumasa Anno, Jimmy Liao, Shaun Tan

Abstract: The article briefly revises the concept of album book and its postmodern multifaceted and multiform character. It does an analysis of the image of the city in some illustrated contemporary albums of Anno, Jimmy Liao and specially Shaun Tan, author whose illustrated creations present a series of disconcerting images of the urban world.

Key words: Book album, city, Mitsumasa Anno, Jimmy Liao, Shaun Tan

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3194

El Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao (ZINEBI) y una breve reflexión sobre los festivales de cine en el mundo contemporáneo

Ernesto del Río — vie, 24 jun 2016 13:58:26 +0200

doi: http://dx.doi.org/10.20318/semiosfera.2016.3195